Щелкунчик на все времена

Балет Щелкунчик был в первый раз поставлен в Санкт-Петербурге 18 декабря 1892 года. То есть прошло уже 133 года.

Фрагмент спектакля «Щелкунчик» в постановке Императорского Мариинского театра 

Балет никогда не забывали. Он был в репертуарах всех оперных и музыкальных театров мира. Однако в последние года в России творится что-то странное. Такого интереса к балету, стремления во что бы это ни было перед Новым Годом купить билет на Щелкунчика я не припомню. Цены на билеты зашкаливают. Билеты в Большой театр продают с аукциона. В этом году максимальная аукционная стоимость за четыре билета на балет «Щелкунчик» в Большом театре превысила 1 млн рублей!  У нас в Петербурге поспокойнее. В Михайловский театр приличное место в зале стоит 25 - 30 тыс. руб. Престижные места - 50 тыс. руб. В Мариинский театр 28 - 30 тыс. руб. Есть, конечно, вариант – 3 ярус за 10 тыс. руб., но это для тех, кто идет с целью потом похвастаться, что сходил на Щелкунчика, т.к. с 3 яруса сцены практически не видно. Нельзя сказать, что стоимость неподъемная. Но когда я умножила 30 тыс. на 3 чел. (ведь идти хочется не одной, а с семьей) и получила 90 тыс., то это уже как-то не совсем укладывается в мое представление о театре. Ну не должен театр стоить, как билет на самолет или на курорт! Наверно сказывается моё советское прошлое. Помню, мы в студенчестве иногда ночью занимали очередь за билетами в БДТ на «Историю лошади» с Евгением Лебедевым, но билеты-то были по рублю!

У меня к Щелкунчику особое отношение. У нас в семье давно была традиция ходить на этот балет в декабре. Ходили в Мариинку, и в Михайловский, и в Консерваторию, и в Эрмитажный театр. Почему так? Потому что сказка новогодняя, праздничная, но главное, потому что музыка гениальная. Вальс цветов, Вальс снежных хлопьев, Па-де-де – это непревзойденные шедевры на все времена. И билеты были по адекватным ценам. Мы, молодые специалисты с двумя детьми могли спокойно позволить себе купить билеты на всю семью, причем на хорошие места. Иногда говорят, что и сейчас можно посмотреть Щелкунчика по дешевым ценам где-нибудь в концертном зале, доме культуры, мини театре. Это не то, абсолютно не то. Ведь Чайковский писал для целого оркестра, важны все инструменты и акустика большого зала. Потом классическая хореография в исполнении ведущих артистов балета тоже имеет значение. И декорации, и сама атмосфера. Даже если сравнивать постановку в Мариинке и в театре Консерватории, это разные балеты.

 В знак уважения к балету Щелкунчик, хочу немного написать об истории его создания. Известно, что в программке, которую выдают в театре, написано, что сюжет «по сказке Гофмана». Интересно, однако, сколько процентов этой сказки осталось в либретто балета? 

Сюжет сказки Гофмана «Щелкунчик и мышиный король» не такой простой. История даже иногда страшная, впрочем, как и все другие сказки Гофмана. В сказке волшебство охватывает как мир сновидений, так и реальный мир. В первый раз Мари во сне защищала Щелкунчика от мышей и, в итоге, проснулась с реально пораненной рукой. Затем крестный ей рассказал страшную сказку о том, как в одном королевстве злая Мышильда, чтобы отомстить за мышей, погибших в мышеловках, превратила дочку короля в уродину. Племянник Дроссельмаейра спас дочь, расколов орех Кракатук, но сам превратился в страшного Щелкунчика. Причем, звездочетом было предсказано, что этот Щелкунчик превратится в принца, если победит мышиного короля с семью головами и если его полюбит добрая девушка. Мышиный король повадился ночью вымогать у Мари ее сласти взамен за безопасность Щелкунчика и даже угрожал добраться до неё самой. Родители встревожились тем, что в доме завелись мыши. Наконец, Щелкунчик раздобыл саблю у брата Мари и во сне пришёл к Мари с окровавленной саблей, свечой и 7 золотыми коронами, тем самым показав, что мышиный король повержен. Отдав трофеи девочке, он повёл ее в своё царство — Страну Сказок. Когда Мари проснулась дома, её рассказу никто не поверил. Однако вскоре на пороге их дома появился племянник Дроссельмайера, который наедине признался Мари, что перестал быть Щелкунчиком, и сделал предложение разделить с ним корону и трон Марципанового замка. Несмотря на благополучный конец, атмосфера сказки мрачная, фантастическая, с ощущением тайны и двойственности.  

Для детского балета сюжет представлялся отнюдь не праздничным. И здесь на помощь пришли два француза – Александр Дюма (отец) и Мариус Петипа. Дюма переписал сказку, разделив мир сновидений и мир реальный. Все волшебное преображение происходит во сне Мари, а после пробуждения она возвращается в реальный мир. Акцент был смещен на всепобеждающую силу любви, превращающую Щелкунчика в человека, что сделало сюжет более простым и романтичным.

Обложка книги А. Дюма «История щелкунчика» (Histoire d’un Casse noisette). 

На основе этого сюжета великий хореограф Петипа написал либретто легкого и фееричного балета. Фактически в истории остался только прием гостей в Рождество, поломанная игрушка Щелкунчик, которую Маша жалеет, сон Маши, в котором происходит битва Щелкунчика с мышами, причем Маша помогает победить мышей, бросив в Мышиного короля туфельку. После победы Щелкунчик и Маша превращаются в принца и принцессу и начинается праздничный бал. Вся история кончается тем, что Маша просыпается, Щелкунчик так и остается елочной игрушкой. 

Так сложились обстоятельства, что первую постановку балета на музыку Петра Ильича Чайковского осуществил не сам Петипа, а его помощник Лев Иванов.  «Нет в музыке "Щелкунчика" ни одного ритма, ни одного такта, который не перелился бы в танец.» - так писал критик Волынский о постановке Иванова. Затем балет ставили различные знаменитые хореографы на всех самых известных мировых сценах. В Мариинском театре балет Щелкунчик с 1934 г. идет в постановке Василия Вайнонена. Однако, даже Мариинский театр периодически ставит в репертуар версию балета с хореографией Михаила Шемякина, и здесь, надо сказать до классических постановок очень далеко. Но какой бы хореограф не ставил балет, главное в нем – уникальная музыка. Главный волшебник здесь – Петр Ильич Чайковский. Реально, когда слушаешь музыку Чайковского, то начинаешь верить в чудеса наяву, в безграничные возможности талантливого человека, который может управлять психикой других людей.

 Всем волшебного Нового Года!